miércoles, 30 de septiembre de 2009

ROBERTO PERINELLI: RECONOCIMIENTO A LA TRAYECTORIA 2009


17.00 hs. Charla. Roberto Perinelli.
"Cuarenta años de teatro independiente"
En La Escuela Municipal De Teatro Coronel Suarez 2237

Roberto Perinelli

Dramaturgo sobresaliente, prolífico autor, docente generoso. Participó de aquel mítico Teatro Abierto de 1981, fue director de la Escuela Municipal de Arte Dramático.
Trabajó casi por 10 años en el Teatro San Martín.
Es miembro fundador de la Fundación Carlos Somigliana-SOMI organización dedicada al estímulo del autor teatral argentino.
Tuvo a su cargo la dirección del Teatro del Pueblo, cuna del teatro independiente .Responsable de diversos talleres de dramaturgia en la ciudad de Buenos Aires y en el interior del país como así también en La Paz, Bolivia.
Integrante de jurados de concursos de dramaturgia en todo el país.
Ha estrenado casi todas sus obras, entre las que se cuentan más de 20: El Metejón, Los pies en remojo, Dúo de flauta y batería, El gallo azul, Miembro del jurado, El hombre de las valijas, La cena, Desdichado deleite del destino entre otras.
Merecedor de numerosos premios y distinciones en distintos concursos y certámenes de obras teatrales y relatos

JUEVES 8 DE OCTUBRE


10.00 hs. Obra infantil: Flor Multicolor. Sala Teatro Municipal
14.00 hs. Obra infantil: Flor Multicolor. Sala Teatro Municipal

Valor de la entrada para niños: $2.-

Nombre de la obra: La Flor Multicolor
Grupo: Lijeros De Equipaje.
Procedencia: CABA

Intérpretes:
Valeria Zlachevsky
María José Colonna
Damián García

Dirección:
Paula Sánchez

Autor:
María José Colonna
Valeria Zlachevsky
Paula Sánchez

Música original:
Julio Coviello (Orquesta Típica Fernández Fierro)

Letra de canciones:
Valeria Zlachevsky

Realización de títeres y accesorios:
Guadalupe Lombardozzi

Realización de vestuario:
Betania Almendra

Duración: 60 min

Tipo de espectáculo: Infantil
(3 a 9 años)
Fundamentacion pedagógica:

“La Flor Multicolor” es una obra para niños que combina calidad estética con un relato coherente y profundo en los valores que transmite.
A partir de un viaje que realizan los personajes, a veces personas, a veces títeres, llevamos adelante una historia que plantea, con absoluta naturalidad, disyuntivas éticas y morales: la conservación del medio
ambiente, la solidaridad y la capacidad de los seres de elegir.
A través de esta historia nos proponemos incentivar a los niños a reflexionar sobre el amor a todo aquello que nos rodea, realizando pequeñas acciones simples pero profundas para cuidar nuestro
mundo y a los seres que viven en él.

martes, 29 de septiembre de 2009

Función Apertura, entrada libre y gratuita: JUEVES 8 DE OCTUBRE


21 hs. Función: Parece Ser Que Me Fui. Sala Teatro Municipal.

Función gratuita. Todo público.

Nombre de la obra: Parece ser que me fui.
Procedencia: CABA


Intérprete:
Marina Barbera es Marta

Dirección:
Raquel Sokolowicz

Música Original:
Agustín Flores Muñoz

Diseño de iluminación:
Ricardo Sica

Asistencia de dirección:
Mariano Mandetta




Tipo de espectáculo: Todo público







Sinopsis

Por una hendija -nadie sabe si en la pared o en su cabeza- se filtra el mundo. Si hubiera una ventana, ella la abriría. Espiaría. Si hubiera personas, las encontraría. Si hubiera un precipicio, intentaría volar. Sin hoja de ruta. Subiría montañas, atravesaría ríos, carnavales. Pediría todos sus deseos. Tendría un miedo, un nudo en la garganta. Se encerraría para nunca salir.
Y despertaría.
Nada de esto hay. Y sin embargo, todo sucede.

Premios y presentaciones destacadas:

2009

• Seleccionada para participar en el Festival de Payasas en Rio Esse Monte de Mulher Palhaça, 3ª edição - Brasil
• Temporada en No Avestruz en Buenos Aires (Marzo – Abril)
• Festival de El Bolsón – Argentina (Febrero)

2008

• Temporada en No Avestruz en Buenos Aires (Enero – Noviembre)
• Clownstro 2008 – Chile (Noviembre)
• Festival Noches Merlinas – Argentina (Noviembre)
• Semana del Teatro Independiente – Gob. De la ciudad. – Argentina (Noviembre)
• Festival 3 Semanas de Payasada -Teatro Nacional Cervantes – Argentina (Octubre)
• VII Festival de Otoño – Corredor Mesopotámico – Argentina (Marzo)
• Festival Estival Humo Negro – Argentina (Febrero)
• Festival de El Bolsón – Argentina (Febrero)

2007

• Temporada en No Avestruz en Buenos Aires (Octubre– Diciembre)
• Festival Internacional de Clown de Madrid - España
• Invitada a estrenar en el Festival Internacional de Pallasses en Andorra - Andorra
• Realiza funciones en Bilbao, Valencia y Barcelona - España


Currículum
Raquel Sokolowicz (ARG) – Dirección
Dni 14.406.279

Raquel Sokolowicz estudió en Buenos Aires con Miguel Guerberof, Héctor Bidonde y en la Escuela Nacional Arte Dramático.
En París estudió con Monika Pagneux y Philippe Gaulier y en L’École des Bouffons de Serge Martin.
Trabajó en Italia con el Teatro Núcleo de Ferrara.
Es Licenciada en Artes, egresada de la Facultad de Filosofía y Letras (UBA).
Como actriz trabajó en Propiedad clausurada de T. Williams, Las viejas putas de Copi con dirección de M. Pittier, Las Carolinas de L. Córdoba y Desde el monte de S. Gobernori dirigidas por I. Rodríguez de Anca.
Dirigió e interpretó Los días felices de S. Beckett, El loco a los pies de la cruz de D. Fo y Home sweet Home, escrita y dirigida con G. Angelelli.
Tuvo a su cargo la preparación actoral del Ballet Estable y la dirección actoral y escénica de El circo de los Animales de C. Trunsky, en el Teatro Colón de Buenos Aires y en el Teatro Municipal de Río de Janeiro.
Trabajó en el entrenamiento de los cantantes y colaboró con la régie de M. Lombardero de Mahagonny Songspiel de B. Brecht y K. Weill en el Centro de Experimentación del Teatro Colón.
A partir de un poema de T. Bernhard, escribió y dirigió la tercera patria, obra por la que recibió el Subsidio a la Creación Artística de la Fundación Antorchas.
Dirigió también Viaje a Otrasia, Sólo quiero que me amen, Descampado, Uriarte 5 y paraluisa.
Invitada por Mapa Teatro Laboratorio de Artistas montó en Colombia No te rías queso duele, inspirada en textos de V. Piñera.
Dirigió Parece ser que me fui, obra estrenada en mayo de 2007 en el Festival Internacional de Payasas de Andorra, con presentaciones en Barcelona, Bilbao y Valencia. En septiembre se presentó en el Festival Internacional de Clown de Madrid, fue estrenada en el mes de octubre de 2007 en Buenos Aires realizando tres temporadas consecutivas y participó del 9º Festival Estival de la Patagonia, del Festival de Clown de El Bolsón, del VII Festival de Otoño en el Corredor Mesopotámico, del Festival Noches Merlinas, San Luis y de Clownstro 2008, Chile.
Su trabajo de dirección de la obra fue destacado por los premios Teatro del Mundo 2008.
Desde 1985 realiza una intensa labor pedagógica en forma independiente siendo sus ejes la formación, el entrenamiento y la investigación teatral.
Enseñó invitada por diversas instituciones y espacios, entre otros, en la Escuela Nacional de Arte Dramático, en el Teatro Nacional Cervantes (invitada por el Celcit Argentina y la Escuela Latinoamericana de Teatro), en el Centro Cultural Ricardo Rojas/UBA, en el Teatro Municipal de Bahía Blanca para el Ballet del Sur, en las Jornadas Internacionales de Cultura y Desarrollo Social (INT/ Mendoza), en el IUNA (Instituto Universitario Nacional de Arte), en el 9º Festival Estival de la Patagonia, en la UNI-Rio (Universidad de Teatro y Música de Río de Janeiro), en el Palácio das Artes de Belo Horizonte, en la Casa das Caldeiras de San Pablo y en Mapa Teatro de Bogotá, donde dictó el seminario El actor y el clown.
Trabajó con actores, bailarines y músicos y fue convocada por compañías de teatro y danza para la preparación actoral y el asesoramiento y la supervisión de la puesta en escena.

VIERNES 9 DE OCTUBRE


10.00 hs. Obra infantil: Mate Dulce. Sala Teatro Municipal
14.00 hs. Obra infantil: Mate Dulce. Sala Teatro Municipal

Valor de la entrada para niños: $2.-

Nombre de la obra: Mate Dulce
Grupo: Cuerda Floja
Procedencia: CABA

Espectáculo de títeres.

Autor:
Leonardo Volpedo

Actores:
Julián Rodríguez
Leonardo Volpedo

Dirección:
Cuerda Floja Teatro

Duración:
45 min.


Tipo de espectáculo: Infantil
(3 a 9 años)



Fundamentación pedagógica:

Con este trabajo se acerca al público infantil los personajes de la literatura poética gauchesca. Este contexto sirve como introducción a la música folclórica, usos, costumbres, lenguaje y modismos camperos.
Los títeres instalan el relato en un código accesible y atendible con un lenguaje de expresión acorde a la percepción infantil y propician la observación de nuevos conceptos plásticos y estéticos.
Recomendado para niños de 3 a 9 años.

Argumento:

El gaucho Abelardo vivía feliz en el campo con su mujer y su caballo. Por accidente bebe mate dulce y se ve envuelto en un sueño de aventuras y tempestuosas confusiones que lo alejan de su vida cotidiana. Nuestro gaucho realizará todo lo que esté a su alcance para volver a encontrarse con su vida normal.
El desconocimiento del lenguaje y costumbres del hombre de campo generan discusiones que por suerte los títeres sortean airosamente

VIERNES 9 DE OCTUBRE


20.00 hs. Función: El Trompo Metálico. Sala Teatro Municipal

Valor de la entrada general: $5.-

Nombre de la obra: El Trompo Metálico.
Grupo: El Trompo Metálico
Procedencia: CABA


Actores
La Madre Greta Berghese
Ricardo Diego De Paula
Catalina Carla Pessolano

Diseño de vestuario
Heidi Steinhardt

Diseño de iluminación y asistencia técnica
Santiago Miró

Producción ejecutiva
José Miguel Onaindia

Asistente de Dirección
Ayelén Laxalt

Dirección y Dramaturgia
Heidi Steinhardt




Tipo de espectáculo: Público Adulto



Sinopsis

La intransigencia y la erudición vestidas de gala. Corazones anestesiados. Deseos que se susurran. Intemperancia y rigor. Espectros anclados a un pasado inmortal, presos de un paradigma cultural plagado de contradicciones y que… ¿Presagia su propia extinción?

Premios y participaciones especiales:

• 2009 Festival Internacional Santa Cruz de la Sierra – (Bolivia)
• 2009 Festival Estival – Santa Rosa, La Pampa (Argentina)
• 2009 Ciclo de Teatro y danza 2009 – Coordinación Silvia Arroyo - Bahía Blanca (Argentina)
• 2008 Festival Argentino de Teatro - Santa Fe
• 2008 Semana Internacional Teatro al pie de la Aconcagua – Mendoza -Argentina
• 2008 Festival Internacional de Teatro para niños y jóvenes - Córdoba-Argentina
• 2008 Festival de Teatro Rafaela 2008
• 2008 Fiesta Nacional del Teatro Formosa INT
• 2008 Programa de extensión a Paraguay (Fiesta Nacional del Teatro Formosa)
• 2do. Premio Colihue 2008 (dramaturgia)
• Nominación Premios ACE en el rubro Revelación Femenina (Heidi Steinhardt)
• Nominación premios ACE en el rubro Mejor Obra Argentina y Mejor Espectáculo Off
• Nominación Premio Trinidad en el rubro Revelación Femenina (Heidi Steinhardt)
• Nominación Premio María Guerrero 2008 en el rubro Dirección (H. Steinhardt)
• 2007 - Premios Teatro del Mundo - Universidad de Buenos Aires:
• Heidi Steinhardt - Trabajo Destacado y Premio Especial en el rubro Dramaturgia
• Gonzalo Calcagno - Trabajo Destacado en el rubro Iluminación
• 2007 - Seleccionado para formar parte del ¨Ciclo de Óperas Primas¨ en el Centro Cultural Rojas
• 2007 - Seleccionada para participar en ¨La noche de los museos¨ - Gobierno de la ciudad de Buenos Aires
• 2007 - Seleccionado para el ciclo Formación de Espectadores del Instituto Nacional del Teatro.
• 2008 - Seleccionado para el ciclo Formación de Espectadores del Instituto Nacional del Teatro.

• Función especial en la Penitenciaría de Ezeiza (Buenos Aires 2008)
• Funciones especiales para la Escuela de Espectadores del Centro Cultural de la Cooperación coordinada por Jorge Dubatti

Dijo JORGE DUBATTI:

“El trompo metálico tematiza el enfrentamiento generacional a través de la revisión de un mito moderno de fuerte raigambre en al Argentina: la educación. Lo hace en un espacio escénico único: una biblioteca arrasada, que para colmo pertenece a la Universidad. Habla del conflicto más sensible del hombre actual: la ruptura en la cadena de transmisión de la experiencia. El mundo de los padres ya no le sirve a los hijos para construir su mundo. Cuando hablan de mundo, patria, universo, saberes, dioses, ya no hablan de las mismas cosas. Pero lo sobresaliente es su teatralidad: su potencia no proviene de la relevancia temática, sino de un teatralidad desbordante.“

VIERNES 9 DE OCTUBRE


22.00 hs. Función: El Fruto. Sala Teatro Municipal

Valor de la entrada general: $5.-

Nombre de la obra: El Fruto
Grupo: El Fruto
Procedencia: CABA


Intérpretes:
Raquel Albeniz.
Stella Brandolín
María Forni
Eugenia Lemos

Dirección:
Corina Fiorillo

Autora:
Patricia Suárez

Escenografía y vestuario:
Solange Krasinsky

Diseño de iluminación:
Edgardo Dibs

Asistente de dirección:
Daniela Martinez

Tipo de espectáculo: Todo público



Unas palabras de la autora: Patricia Suárez
Esta obra nació del recuerdo de autora y directora por sus abuelas. Mujeres del campo, fuertes, que se hacían cargo de la genealogía familiar habida y por haber. A veces pensamos que el feminismo es un logro de los últimos cincuenta o cien años, sin embargo, había modos de acción femeninos que permitían a determinadas mujeres salir adelante solidarizadas entre ellas. En un mundo donde el varón es rey y las mujeres servidumbre, ellas debían encontrar el subterfugio para sobrevivir en la eterna dicotomía masculina de la presencia y la ausencia. La presencia del hombre era como la luz del faro que dura apenas un instante; luego seguían a esa luz los infinitos doce segundos de oscuridad. El Fruto habla de aquella mujeres capaces de ver y obrar en esos doce segundos de oscuridad.

SABADO 10 DE OCTUBRE


20.00 hs. Función: Las Visitas. Sala Teatro Municipal

Valor de la entrada general: $5.-

Nombre de la obra: Las Visitas
Grupo: No Del Todo
Procedencia: Olavarria


Elenco:
Mabel Dolagaray Personaje: La señora
Mónica Ducuing Personaje: La criada

Director:
Pablo Fredes

Autor: Jorge Palant

Duración: 55 minutos

Síntesis de la obra:
Dos mujeres en la sala de espera de un consultorio desgranan sus historias mientras se aman y se odian. Las relaciones humanas, la amistad, el poder y la necesidad de estar acompañados más allá de todo.



Tipo de espectáculo: adultos

SABADO 10 DE OCTUBRE


22.00 hs. Función El Término. Sala Teatro Municipal

Valor de la entrada general: $5.-

Nombre de la obra: El Término
Grupo: El Término



Actúan: María Forni
Claudia Sánchez
Vestuario: Belén Serra Delmar
Asistencia de dirección: Rolando Pérez
Dirección: Carlos Ianni


Sinopsis:
Nupcia, una prostituta en el final de su carrera, se acerca a una hechicera recién llegada a la ciudad apra que la ayude a engendrar un hijo que le traiga seguridad y protección para su vejez. La hechicera resultó ser la más famosa de toda Grecia, Medea, que ha llegado persiguiendo a Jasón, su marido, para vengarse por la muerte inútil de sus hijos. Las mujeres hacen un pacto por el cual se comprometen a ayudarse mutuamente. Pero Nupcia, una vez obtenido su objetivo, decide traicionar a Medea incumpliendo su parte del pacto, acarreándose de este modo el más terrible de los castigos.

Duración: 60 minutos

Tipo de espectáculo: Público Adulto

DOMINGO 11 DE OCTUBRE


20.00 hs. Función: Querida Marta. Sala Teatro Municipal

Valor de la entrada general: $5.-

Nombre de la obra: Querida Marta

Actuación:
Irene Sexer
Música:
Lautaro Cottet
Diseño de escenografía y vestuario:
Azul Borenstein
Realización de escenografía y vestuario:
Cecilia Axt
Asistentes:
Musi Pieri
Idea original:
Irene Sexer
Dirección:
Paula Etchebehere
Duración: 50 minutos

Tipo de espectáculo: Todo público

Sinopsis
Marta esta sola.
Imagina el amor, lo busca incansablemente.
Llora.
Pregunta por lo que ya pasó… ¿a dónde va?
Entre fotos, viejas cartas, cajones, flores… el amor se escapa.
No se resigna. Ella intenta ser querida…
Querida Marta.

A lo largo del unipersonal Marta se encuentra con su soledad más absoluta, es allí donde intentará sentirse acompañada, llenar el espacio con sus ilusiones, alegrías, preguntas y desamores.
A través del clown, la actuación y el movimiento recorremos su vida de una forma poética y divertida. Los objetos y la música se combinan a favor del relato llevándonos de paseo por un mundo íntimo y frágil.

miércoles, 16 de septiembre de 2009

PROGRAMACIÓN día a día

6° Encuentro de Teatro. Olavarría 2009


JUEVES 8 de Octubre


10.00 hs. Obra infantil: LA FLOR MULTICOLOR. Sala Teatro Municipal
14.00 hs. Obra infantil: LA FLOR MULTICOLOR. Sala Teatro Municipal

19.00 hs. Desfile callejero.
20.00 hs. Espectáculo callejero a cargo del grupo marplatense
Compañía Circo teatro “Házmereir”
20.30 hs. Apertura oficial del encuentro. Sala Teatro Municipal.

21.00 hs. Función: PARECE SER QUE ME FUI. Sala Teatro Municipal.
Función gratuita. Todo público.

VIERNES 9 de Octubre


10.00 hs. Obra infantil: MATE DULCE. Sala Teatro Municipal
14.00 hs. Obra infantil: MATE DULCE. Sala Teatro Municipal

20.00 hs. Función: EL TROMPO METÁLICO. Sala Teatro Municipal
22.00 hs. Función: EL FRUTO. Sala Teatro Municipal

SABADO 10 de Octubre

17.00 hs. Charla a cargo del reconocido dramaturgo y hacedor del teatro independiente. Roberto Perinelli. Escuela Municipal de Teatro


20.00 hs. Función: LAS VISITAS. Sala Teatro Municipal
22.00 hs. Función EL TÉRMINO. Sala Teatro Municipal


DOMINGO 11 de Octubre


20.00 hs. Función: QUERIDA MARTA. Sala Teatro Municipal.
22 hs. Cierre: entrega premio del público.

Valor general de la entrada: $5
El valor de las obras infantiles de los dias jueves y viernes para niños es de $2.

lunes, 7 de septiembre de 2009

OBRAS SELECCIOANDAS

Estas son las obras seleccionadas para participar del encuentro de teatro. Esta selección queda sujeta a cambios.

Parece ser que me fuí
El término
Mate Dulce
La Flor Multicolor
Querida Marta
El Fruto
El trompo metálico
Las Visitas
Cabrerita